从“英雄颂”到“人民赞”:新时代主题性美术创作的价值升华

2026-01-26 来源:中国社会科学网-中国社会科学报

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  主题性美术创作是中国现代美术进程中的重要现象,特指艺术家以重大历史事件、时代精神或国家民族叙事为核心题材,通过艺术语言进行凝练表达的美术实践,因其既遵循艺术发展的自律性演进,又积极回应时代命题的特点,成为现代美术的重要组成部分。新时代以来,随着一系列国家级美术创作工程的推动,主题性美术在题材挖掘、形式语言与视觉叙事等方面持续深化,逐步成为构建国家形象、传递文化自信、彰显民族精神的重要媒介,探究其发展历程与创作规律亦成为当前美术创作与理论研究的核心课题之一。

  回顾新中国成立以来美术发展的脉络,主题性美术创作始终与国家现代化进程同频共振。在社会主义革命和建设时期,主题性美术创作承担着塑造国家形象、确立政治认同、歌颂劳动人民的崇高使命,形成了“革命现实主义与革命浪漫主义相结合”的叙事范式,董希文《开国大典》、罗工柳《地道战》、詹建俊《狼牙山五壮士》、王盛烈《八女投江》等均是此一时期“红色经典”美术作品的典型代表,他们塑造的英雄人物不仅是具体的历史参与者,更是阶级意志与革命理想的艺术化身。改革开放后,随着思想解放的推进与西方现代艺术思潮的涌入,主题性美术创作在叙事视角、情感深度及形式语言等方面均有所突破,此一阶段罗中立《父亲》等作品使普通民众的形象变得更加具体而生活化,美术创作开始聚焦个体命运与情感。“人民”逐渐从英雄叙事的背景中走出,成为画面表现的主体。迈入新时代,主题性美术正经历着更为深刻的历史转型。

  进入新时代以来,随着一系列国家级美术创作工程的陆续开展,主题性美术不仅得以延续,其价值内涵也在不断升华。2014年,习近平总书记《在文艺工作座谈会上的讲话》是新时代文艺创作的行动指南,不仅重申了文艺“为人民服务”的根本宗旨,更从本体论的高度阐释了“人民”与“艺术”的辩证关系,其中“文艺创作方法有一百条、一千条,但最根本、最关键、最牢靠的办法是扎根人民、扎根生活”的论述,为美术创作指明了从“概念”走向“生活”的路径。新时代主题性美术创作正由传统侧重集体化、神圣化的“英雄颂”,向更加广阔、具象、充满人文温度的大众化“人民赞”演进。这一转向并非简单的题材更迭,而是深层的审美重构,新时代的主题性美术创作,力求从历史的纵深、时代的现场及人民的悲欢中汲取鲜活的营养,呈现出一种高度的文化自觉与蓬勃的艺术活力。

  习近平总书记《在文艺工作座谈会上的讲话》中强调,“人民不是抽象的符号,而是一个一个具体的人,有血有肉,有情感,有爱恨,有梦想,也有内心的冲突和挣扎”,这种从“抽象”到“具象”的转变,使主题性美术作品具有了更强的“在场”感和温度。主题性美术创作从“英雄颂”向“人民赞”的升华,核心在于对“人民”这一概念基于时代精神进行的解读与重构。回溯新中国成立以来的主题性美术创作,以“人民”为主体的创作要求贯穿始终,在革命现实主义叙事体系中,“人民”往往被视为一个整体性的概念,呈现出抽象化、同质化的表达倾向。随着改革开放的深入和现代化的推进,如何观照人民的生活、命运、情感,表达人民的心愿、心情、心声成为新时代文艺创作的核心取向。人民是由无数个鲜活、独特、有血有肉的个体组成的生动图景,这就要求艺术家必须关注具象个体的“人”,以写实化、个性化的笔触捕捉他们的面部特征,以自然、生活化的动态定格他们的身体语言,更以复杂、细腻的情绪赋予他们情感基调,最终落脚到对人民情感需求、自我表达、生存状态的叙述之中。历届全国美展的金奖作品,如何晓云《嫩绿轻红》、忻东旺《早点》、李节平《小夫妻》、孙震生《回信》、彭伟《而立之年》以及陈治、武欣《儿女情长》等,通过抓取日常生活中的真实瞬间,赋予人物可被感知的生活实感,描绘人物交织着坚韧、温情、期盼等的复杂情感世界。观者在面对这些作品时,不再是对某个英雄或偶像的仰视,而更多是与画中人进行交流与情感对话的平视,这正是“人民赞”能够引发广泛共鸣的基础。

  新时代主题性美术创作中“人民”内涵的深拓,不仅带来了创作观念的更新,促进了宏大叙事的微观转化,也使美术语言向着更加精微、富有质感的表现形式迈进,对于人民的刻画于细节处见真章。如李玉旺《使命》采用工笔重彩形式,刻画了五名静立的消防队员,作者通过对人物面部烟熏痕迹和防护服材质的细腻表现,传递出硝烟刚刚散去的现场感,而他们未曾松懈的神情又表现出消防队员时刻准备迎接任务的紧迫感。曹丹《阳光下的大桥浇筑工》则借助铜版画特有的精细印痕表现浇筑工的体态张力,在刀笔交错间雕琢出工人们各异的形象,他们沐浴在烈日下的坚毅面庞充满了对祖国发展和城市建设的热切期望。李传真、吴筱蘅合作的《暖》,通过复杂而精心的构图展现工棚中秋聚餐群像,每位工人的衣着、神态、坐姿均体现出个体差异,背景中细致安排的日常用品,更折射了新时代工人在日常劳动之余,对生活品质的追求及对幸福愿景的向往。这些作品对微观细节的真实再现,不仅体现出对表现对象的尊重,更形成一种视觉意义上的“凝视”。创作者通过画面语言引导观众关注那些被忽视的细节,进而在视觉触动中产生与劳动者的深切共情。

  新时代主题性美术创作从“英雄颂”到“人民赞”的升华,既是将以人民为中心的执政理念通过视觉语言进行传达的艺术实践,亦是对“人民”这一概念的细致观照与深层表达。新时代主题性美术创作通过对个体命运的真诚关切、对生活质感的生动还原、对人性温度的敏锐捕捉,为“人民”注入了时代内涵。它表明,最动人的史诗往往蕴藏于平凡劳动者的奋斗历程之中,也只有那些扎根生活,带着泥土气息与生命温度的作品,才能在真切记录时代脉搏的同时,以艺术的形式确立人民在历史叙事中的主体地位。

  (作者系黑龙江大学艺术学院教授)

【编辑:项江涛(报纸) 张赛(网络)】