摘　　要：近代文艺美学的两个教条,即“审美经验论”和“艺术的自主性”,是导致当代艺术衰落的理论根源。其中的审美经验论导致了审美享乐主义,艺术的自主性则导致了艺术品拜物教,这两点都通向资本主义的市场逻辑,使艺术被资本主义文化产业彻底吸收。当代资本主义从艺术中汲取灵感和动力,把艺术的要素引入生产领域,将艺术的魅力灌注于工业品的生产中,使工业资本主义变成了“审美资本主义”。从马克思主义的美学观点看,艺术的衰落宣告了近代文艺美学的失败,同时也预示了美学获得新生的理论契机,这就是：艺术之原初本质的先验重建如何可能？这一课题需要在马克思政治美学的新平台上展开。

　　【作　　者】张盾

　　【作者单位】吉林大学哲学基础理论研究中心暨吉林大学哲学社会学院

　　【期　　刊】《哲学研究》  2016年第12期112-119,共8页

　　【关 键 词】艺术 文艺美学 审美资本主义

　　【基金项目】国家社会科学基金重点项目“超越审美现代性--马克思的政治美学研究”（编号13AZD028）、国家社会科学基金重大项目“马克思主义政治哲学重大基础理论问题研究”（编号15ZDB002）的阶段性成果.

　　一、作为艺术衰落的文化产业

　　今天，在本质意义上，艺术已经无可挽救地衰落了。黑格尔早在19世纪初就曾预言，艺术有可能进入其没落与终结时代，它不再是精神认识自己的最高旨趣的适当形式，不复具有它从前那种真实的生命和在现实中被需要的崇高的地位。(参见黑格尔，第13—15页)黑格尔如此准确地预言了艺术在今天的命运，这应该不是偶然的，而是启示了极其重要的东西。在黑格尔把艺术视为某种终结之物的同时，又将其当作精神向认识真理的更高形式发展的一个契机，这个问题仍然支配着我们对艺术和美学的未来的思考。按照阿多诺的看法，当代艺术的本质经历了一次更严重的失落，表现为艺术在自身中生长出“反艺术的造反活动”，艺术的本质和内在目的，艺术在社会中的地位与功能，以至艺术本身的存在权利等等，均已超出无论古典还是近代已有的一切标准，重新成了问题。根据人类精神史原有的标准，艺术的衰落表现为那种最根本的关于更高的不可见之美的真理性契机已经毁灭，那种把艺术等同于纯粹精神性的幻想已告终结。按照阿多诺的概括性描述，20世纪后期以后的文化产业把艺术“非实体化” 了，其两种相互对应的极端形式为：或者视艺术为停止言说的“物中之物”，或者视艺术为“观众欲言之物” 即观众心理的纯粹载体。(参见阿多诺，第31页)

[全文]文艺美学与审美资本主义.pdf