编者按：2020·中国艺术研究院电影电视评论周系列活动日前在京启动，本届评论周延续“艺术评估，文化前瞻”的主题，定位于以学术性为主，遵从“小、精、准”的思路，兼顾电影的艺术性和市场性。评论周主要由优秀影片学术展映、学术论坛和系列学术发布等活动组成，中国艺术研究院电影电视艺术研究所承办。

　　2020年11月9日，中国艺术研究院电影电视研究所主办的电影电视评论周在京开幕。开幕式上，中国艺术研究院院长兼党委书记韩子勇、中国电视家协会主席胡占凡、中国电影家协会分党组书记兼副主席张宏发表致辞。中国艺术研究院副院长祝东力主持开幕式。开幕学术论坛以“新时代中国影视学术发展与‘三大体系’建设”为主题，围绕如何持续加力电影产业的升级换代、建立中国特色电影话语体系等方面展开一系列前瞻性和创新性的研讨。现撷取专家学者的主要观点以飨读者。

韩子勇（中国艺术研究院院长、党委书记）

　　近年来，中国影视行业在践行习近平新时代中国特色社会主义思想和表现中华民族伟大复兴中国梦等方面取得了较大成就，但也面临爬坡过坎、提质增效的挑战。影视行业需要积极寻找有效的对策，守正创新，不断探索中国电影美学新范式，为人民提供更多更好的反映我们时代面貌，体现影视艺术魅力的优秀影视作品。

　　在党的十九届五中全会上，中央提出了“十四五”时期经济社会发展的主要目标和到2035年基本实现社会主义现代化的远景目标，从战略和全局上对文化建设做了规划和设计。全会明确提出，到2035年将我国建成文化强国，这是党中央首次明确建成文化强国的具体时间表。这一文化战略的提出，为文艺创作者、研究者与教育者都赋予了新的使命。电影电视领域是文化建设的重要阵地，广大从业者都应当担负起这份责任。

　　中国艺术研究院是我国唯一一所集艺术科研、艺术教育和艺术创作为一体的国家级综合性学术机构。电影电视研究所是我院重要的研究机构，她的前身——电影研究所和外国文艺研究所，奠定了中国电影史研究和电影学研究的学科基础，也是中国电影学研究生教育的摇篮。近年来，影视所在重视影视基础史论研究的同时，密切关注当下研究，完成“中国电影海外市场竞争策略可行性研究”“中国大百科全书影视卷（第三版）”等国家社科及艺术学重大项目，同时还加强影视时评工作，策划举办了“电影电视评论周”等系列学术活动，获得很大的反响。

　　中国艺术研究院此次举办2020·中国艺术研究院电影电视评论周，涵盖优秀影片展映和学术论坛等内容，目的在于及时跟进国家文化战略的实施，研究中国影视的新问题，提出新对策，探讨新理论。

 

胡占凡（中国电视家协会主席）

　　中国艺术研究院在过去近七十年的发展中有辉煌、扎实的研究成果，汇聚了各个艺术门类的优秀人才和专家学者。进入新时代以来，电影电视研究所在影视学科建设方面做出了卓越贡献，为构建中国电影电视研究的学科框架和学理体系发挥了奠基作用。

　　十九届五中全会提出，繁荣发展文化事业和文化产业，提高国家文化软实力，坚定文化自信，坚持以社会主义核心价值观引领文化建设，推进社会主义文化强国建设。

　　今年围绕脱贫攻坚、抗疫、抗战、抗美援朝、庆祝建党100周年等主题，影视行业都加大重点选题规划，加快复工复业，取得了积极成效。

　　电影《我和我的家乡》至今已经取得27亿元的票房。《金刚川》则以高度的责任感、使命感和紧迫感完成创作拍摄，在极短的时间内，集结了优秀的创作力量，讴歌了中国人民的民族精神。这些新时代的作品为影视研究提供了鲜活的案例，为我们研究中国特色电影电视的发展奠定了实践基础。这些为国家写史，为民族塑像，为时代筑魂的作品和贯穿这些作品创作过程当中的影视人的精气神都值得深入研究。

 

张宏（中国电影家协会分党组书记、副主席）

　　十八大以来，中国的电影创作和市场都取得了非凡的成就。中国电影产业和文化在全世界范围内的影响越来越大，电影艺术在国民生活当中扮演着举足轻重的角色。近年来，中国电影的创作呈现出以下几方面的特点和发展态势。

　　第一，反映时代精神，传承优秀文化。越来越多的影片紧跟时代脚步，努力讲好中国故事。在关注时代、社会、国家民族发展的同时表现普通人的生活和情感，追求民族文化的深层次的思想和表达，既包含民族文化的韵味，又带有鲜明的时代烙印。

　　第二，创新是电影成功的法宝。国产电影注重艺术表达的创新性，努力用新视角、新形象、新语言、新情节和新表现手法去吸引人、感动人。

　　第三，电影创作在注重艺术表达的同时，兼顾影片的商业性。当前很多国产电影特别重视普通老百姓的观影喜好，能够让人在电影中找到自我映射，实现审美主体和客体的互动。

　　总体上来看，中国电影正朝着一个积极、健康的方向发展。电影的创作要注重对现实的观照和思想的表达，未来中国电影的现实主义深度才会得到进一步彰显。

 

中国艺术研究院副院长祝东力主持开幕式

 

　　开幕论坛·主题发言

　　黄会林（北京师范大学资深教授，中国文化国际传播研究院院长）

　　发言题目：关于中国影视民族化与文化自信的思考

　　文化自信是一个民族、一个国家对于自身文化价值的充分肯定和积极践行。文化自信要落实到具体的文化建设、艺术创作和学术创新上。一方面，电影电视是当今世界文化传媒当中传播最广、最快的大众艺术和传媒形式之一，在建构文化自信的过程中扮演着重要的角色；另一方面，中国影视经过百余年的发展积累，无论是银幕数量、电影票房，还是影片的产量和规模居于世界前列，堪称电影大国。但是，随着全球化进程的推进，中国电影在更深层次的文化传播、价值观引领和精神影响等方面，相较世界电影强国仍有很大差距，更需要在新时代的语境下重新谋篇布局。

　　影视民族化是践行文化自信的必由之路，实现中国影视民族化，首先要自觉建构民族化的电影艺术理论体系；其次要创造性地践行民族化的影视实践活动；最后要搭建完善的支撑影视民族化的学科体系。

　　提倡影视民族化就是要提升我们的文化主体意识，它要求我们在影视文化的理论和实践中全面体察和呈现自身的民族化。在坚持民族品格的基础上勇于创新，既要讲好独一无二的中国故事，也要关注人性课题；既要彰显中国美学，也要传达人类命运共同体的美好愿景。

　　中国影视只有不忘本来，吸收外来，面向未来，才能真正提升自身的世界影响力，从而树立和彰显文化自信。

 

　　饶曙光（中国电影评论学会会长、中国电影家协会研究员）

　　发言主题：电影理论批评与中国电影升级换代

　　中国已经成为全球第一大电影市场，还需客观冷静地分析中国电影面临的诸多现实问题，为电影强国建设提出前瞻性的思考。

　　第一，加强制片管理。制片是电影产业发展的基础，当前的分账比例并不符合现代电影产业的基本规律，风险集中在制片业，影响中国电影产业发展。

　　第二，对编剧环节加大投入力度。建立保障编剧环节投入的机制，提高原创。IP对于中国电影产业的发展也是至关重要的，要有效地开发IP，让它成为电影发展的支撑。

　　第三，培养具有稳定生产能力的大型电影公司，以及跨媒体、跨媒介的电影集团，形成中国电影稳定的生产体系，保障中国电影从高速度向高质量发展。

　　第四，为创作人员提供更多的空间，让他们充分发挥个性，释放创意力和创造力，创造出更多好作品。

　　在中国电影发展的关键时刻，电影的批评应该有更积极的作为。一方面，要为中国电影的可持续发展、中国电影的强国建设，提供有价值的理论智慧和理论动力。另一方面，要加强自身的建设，按照“三大体系”建设的要求，推进电影理论批评的学科体系、学术体系和话语体系的建设。

 

　　尹力（中国电影家协会副主席、著名导演）

　　发言题目：文化强国概念中的中国电影

　　十九届五中全会的召开，不仅为我们指明了“十四五”规划，也为中国文化强国的计划指明了时间表和路线图。要实现文化强国，中国电影应该向两方面回归：

　　第一，电影除了商业属性、工业属性以外，还有以影像做载体表达人生感悟，探讨生命意义，追寻灵魂归宿的作用。

　　第二，电影有记录时代的文献价值。

　　要激活创作，开拓更多的题材空间。一是人才培养；二是健全创作方面的法律法规。希望有更多年轻人在好的土壤中充分发挥才华，担起中国电影发展的大任，成为文化强国最有力的参与者、目击者和见证者。

 

　　徐粤春（中国文联文艺评论中心主任）

　　发言题目：重视影视学的外部理论研究

　　影视学有其自身的学术逻辑、知识体系和研究方法，同时也受到各方面的影响和制约。影视学的理论研究，应注重以下三个方面：

　　第一，注重科技发展对影视艺术形态的影响。人工智能、云计算等这些新技术对影视创作的介入不仅为受众带来视听体验的升级，也深刻影响了影视艺术的叙事形式、生产机制、产品样态、商业形态、传播格局等。从历史的逻辑来看，网络剧依托互联网技术的发展而兴起，已经逐渐改变我们对影视本体、传统影视理论的认知。

　　第二，注重文艺政策对影视创作的影响。改革开放以来，影视创作在题材风格上更加多样化。坚持以人民为中心的创作导向，明确了党和国家对影视发展的方向性引领。

　　第三，注重审美趋向变化对影视消费的影响。在市场的驱动下，商业化运作和艺术创作影响和重构着人民的艺术观点和审美情趣。审美趋向的变化又反过来影响艺术市场的消费。

 

　　陈犀禾（上海大学上海电影学院教授）

　　发言题目：再谈红色理论和蓝色理论——中国化电影理论话语体系的建构和发展

　　红色理论时期，中国电影通过批评《武训传》及一些思想运动和中国电影史的再写作，形成了一个核心概念——“人民电影”。强调银幕上的工农兵形象，强调为人民服务。新时期的电影是从电影语言现代化开始的。通过长镜头、精神分析、女性主义、后现代、后殖民这些理论的引进，中国电影的理论发展在西方电影理论和西方电影创作实践的影响下，呈现出一派繁荣局面。在理论界，这是一个蓝色理论时期。

　　习近平总书记发表《在文艺工作座谈会上的讲话》之后，中国电影理论又重新回到了红色理论时期，核心概念是“国家形象”。如《战狼》《红海行动》《我和我的祖国》《建国大业》《建军大业》等影片。

　　讲话中指出：“文艺事业是党和人民的重要事业，文艺战线是党和人民的重要战线。长期以来，广大文艺工作者致力于文艺创作、表演、研究、传播，在各自领域辛勤耕耘、服务人民，取得了显著成绩，作出了重要贡献。在大家共同努力下，我国文艺园地百花竞放、硕果累累，呈现出繁荣发展的生动景象。” 党、人民和文艺工作者共同构成了新的红色理论时期文艺创作和文艺活动的主体。

 

　　贾磊磊（中国艺术研究院研究员）

　　发言题目：中国电影的伦理批评

　　以往电影理论研究较少关注如何建构中国电影伦理学的理论框架，对这一重要命题的关注，将能在研究中国电影及其所引发的一系列问题时，提供直接解决方案的理论工具。

　　有这样一种电影，兼具政治正确、历史真实、风格完美，但在人类伦理视域上却可能面临着道德的质问。主要表现在以下几个方面：其一，电影中暴力的实施存在非道德的倾向。在战争、侦破、犯罪、动作类型的影片中，那些体现社会正义的角色，应该合理地使用暴力来完成其既定使命；其二，在艺术电影的范畴内，电影真实美学的使命与电影伦理学的使命有时会发生抵牾与冲撞，面对这种两难境遇，应该艺术地呈现两种不同的思想要求；其三，价值观的多元化已经成为普遍而又尖锐的社会问题。中国电影伦理学的终极命题并不是善恶与否的问题，而是指向正义与否的问题。电影的价值取向如果最终不能完成对于人类正义的正确表达，不能完成对于社会正义理想的真正呈现，那么，终将无法提供电影伦理学的最终判定。

　　我们将不懈努力，将中国电影伦理学这个学术项目不断地推进、延伸、扩展，直到它抵达光明的彼岸。

 

　　赵卫防（中国艺术研究院电影电视研究所副所长、研究员）

　　发言题目：新主流大片与中国电影话语体系的构建

　　新主流大片是业界、学界对近期出现的将主流价值观与类型美学进行对接的一批影片的概念性总结，代表作有《建国大业》、《我和我的家乡》和《金刚川》等。

　　研究者对艺术实践的总结，也属于中国电影话语体系的一种构建方式。构建话语体系必须具备以下几个方面。

　　第一，从“他塑”到“自塑”的转变，或者说是一种从中国向度到世界维度的转变，内容方面突出中国的核心价值观，表现中国文化。在主流价值观的表现方面，新主流大片首先以国家话语为主，同时以人为本，尊重生命；其次关注个体的情感状态和生命状态，共情于个体的冷暖、命运，共情于时代。

　　第二，形式层面。新主流大片用世界语言完成中国向世界的转变，以世界语言的形式进行自我表达。类型语言便是一种世界语言。新主流大片将中国的主流价值观架构与类型美学融合，将其以世界语言进行传播，让全球都能接受。这是构建中国电影话语体系非常重要的一个方面。

　　第三，新主流大片是典型的重工业模式，即以工业化制片流程和现代化营销等方法打造影片。此外，新主流大片是在重工业模式上附加中国特色，如集中力量办大事，整合优秀的团队进行创作。这种模式也是对中国工业模式的创新和补充。新主流大片以中国特色的重工业模式完成了中国主流价值观的表达与传播。

 

　　丁亚平（中国艺术研究院电影电视研究所所长、研究员）

　　发言题目：学术推选国产电影电视剧双十佳作品

　　2020·中国艺术研究院电影电视评论周学术推选的国产电影和电视双“十佳”作品，结果如下：

　　学术推选国产电影十佳作品（按上映时间排序）：

　　1、《流浪地球》

　　2、《哪吒之魔童降世》（动画电影）

　　3、《少年的你》

　　4、《我和我的祖国》

　　5、《南方车站的聚会》

　　6、《八佰》

　　7、《夺冠》

　　8、《我和我的家乡》

　　9、《金刚川》

　　10、《一点就到家》

　　学术推选国产电视剧十佳作品（按台网首播时间排序）：

　　1、《都挺好》（2019）

　　2、《长安十二时辰》（2019，网剧）

　　3、《小欢喜》（2019）

　　4、《澳门人家》（2019）

　　5、《下一站是幸福》（2020）

　　6、《一个都不能少》（2020）

　　7、《三叉戟》（2020）

　　8、《隐秘的角落》（2020）（网剧）

　　9、《沉默的真相》（2020）（网剧）

　　10、《在一起》（2020）

　　我们的学术推选是研究，也是总结；是宣传，也是接续。供社会各界与影视学界的同仁们关注、思考和讨论。

　　注：图片由中国艺术研究院艺术与文献馆提供。摄影：张建生

　　（本网记者胡子轩整理）