听闻当代著名花鸟画家康宁先生11月份要在美术馆举办“康宁画展”，心情非常激动。在他80整寿之时办这个画展，意义非凡，康宁先生为之倾注全部心血的一众作品将再现一代花鸟画大师的风采。

　　时光荏苒、岁月如梭。屈指一算，我与康宁先生结识也已有45载，在接近半个世纪的交往中，康宁先生对于我来说“亦师亦友”，老先生对绘画艺术的不懈追求也一直激励着我这个“旅游画者”不断学习和提高技艺及素养。

　　奇缘相识

　　与康宁先生结识算得上是一种奇缘。1972年，康先生被分到我家居住的四合院的大院附近工作。有一天，我见院子里有一人正对着我养的月季花写生，从小喜欢画画的我忍不住凑上前去“偷看”，一开始那人全神贯注，并没有发现我，倒是我看着他画的月季别具一格，忍不住夸赞起来，那人这才扭过头来看到了站在他身边的我，我记得他先是对我笑了笑，然后问我在哪工作，对画画的共同爱好让我们一见如故。后来我才知道他就是在当时已非常有名的花鸟画家康宁，在接下来的日子里，康先生每天都会在挖防空洞的间隙画院子里的月季、菊花和鸟，我与他也熟络起来，当时我在红狮涂料公司从事商标设计工作，我拿出一些自己的作品来给他看，他丝毫没有架子，如师如兄般耐心又认真地帮我完善、解惑，后来我调至军事博物馆从事布展工作，也经常得到他的指导，康先生的才气、艺术造诣和修养让我钦佩至今。

　　康先生的为人处事颇有大家风范，与普通人在一起平易近人，对待师长也是极为尊敬，这一点深受其授业恩师李苦禅的影响，记得康先生曾说过“苦老不仅笔墨纯熟，而且人品高尚，我追随恩师10余年，从他那里首先学到的是如何做人。”

　　1974年的一个夏天，康先生喊上我开着车去给苦老搬家，正是那一次，他引荐我认识了大师李苦禅。搬完家后，苦老取出纸笔为我画了一幅画《门外野风开白莲》作为答谢，这幅画现挂在我家中的客厅内，每每看到它，总能勾起我脑海中苦老和蔼、谦逊的容貌。

　　正是从这次“邂逅大师”之后，我开始在康先生的指导下研习苦老的书画神韵，逐渐步入了大写意的殿堂。再到后来通过康先生认识书法家大康、苦老的儿子李燕，人一生最幸运的事莫过于遇到高人，我与康宁先生、苦老、大康先生、李燕的先后结识称得上是我此生最荣幸之事。

　　交往逸事

　　40余年来，我与康先生一直保持着密切往来，他比我大10岁，我喊他作“四哥”，我的儿子曾在他的指导下学习书画，每逢我的母亲大寿，他都会送上他的大作当作贺礼，连我当年结婚时的家具都是用他送的木料打出来的，这些事，我都深深记在心里，对这个四哥充满感激。

　　康先生对作画达到了“痴迷”的程度，追求艺术高度的那种执着常人难及。记得有一次他请我去他家里吃白肉火锅，他提着篮子出去买菜，我们在家中左等不回来、右等不回来，我跑到菜市场一看，他正在那里对着蔬菜、鱼、虾写生，身边熙熙攘攘，他却旁若无人。正是这种忘我的境界让他在技艺上不断提高，几十年如一日，不管走到哪里，纸笔不离身，这是这个艺术家对画法匠心打造的一个小缩影。

　　为了画好麻雀，康先生曾在写生中画下上百种麻雀的不同姿态，他对花鸟尤为喜爱，经常到动物园观察鹤，为画好鸬鹚，亲自坐上渔船扮作蓑笠老翁去近距离观察这种游禽。他走到哪画到哪，有一次我与他一起游玩途中，他看到一丛玉簪花开得甚美，马上取出纸笔作画，后来他把这幅画拿给苦老看，大师阅后大为赞扬，为其画题词中有语“丢神尔”，意为极有神韵，这可被视为康先生在艺术上的一次飞跃，而正是他的这种刻苦勤奋，让他终成就为当代最著名的花鸟画大师。

　　康先生为人乐观、积极向上，即便是在创作条件最差的年代也未放弃过对梦想的追求。在艺术行业不景气的时期，很多人都看不到希望。有一次，康先生开个人画展，让我去给他拍片子，见我对前途有些灰心，他鼓励道：“福顺，越是在环境不好的时候，越应该坚持练习，只要努力，将来一定会成功。”说完，他为我挥毫泼墨写了四个大字——纵笔驭墨，多年来，这四个字一直支撑着我勤于练习、钻研技巧，正所谓见贤思齐，康先生的乐观与勤奋一直被我视为楷模。

　　扎根群众

　　毋庸置疑，从艺术造诣的角度而言，康宁先生是当代花鸟画界的执牛耳者，他是当之无愧的最出色的花鸟画大师，而他也是一名来自于人民中间又成长于基层中间的。

　　我与康先生相识时，养了几百盆月季和菊花，康先生知道后甚是欣喜，时常随我到花友的花园中欣赏，还亲自培育出新品种花卉送给苦老，苦老也是非常喜欢。同时，康先生用这些花写生，从中汲取了丰富的营养、获得了大量的素材，也在这个过程中把自己的艺术深深地扎根在了最基层的民众中。

　　与不少花友认识后，康先生待他们如兄长，经常把画作送给他们，甚至不惜把苦老的作品转送给花友，这种慷慨又平易近人的作风让他深受爱戴并与这些基层民众打成一片，他的无私相送也让他的作品传至民间。面对前来求画的人他总是有求必应，而他的每一幅生动的画作也都是如此取材于民间，因为融入了情感和对花鸟“万物皆有生命”的独到理解，他的作品被评价为“卓荦不群”。陈社旻先生也赞曰：“先生以诗文入画，以书法入画，以人格立画，以传统笔墨为本，以人文精神为魂，一如既往守护着传统文化精神家园，令人敬佩。”

　　康宁先生的画或取材于集市，或是在旅途中创作完成，又或是在友人家中有感而发绘就而成，总之，扎根于民众中的他从写实中走出，视画如生命。

　　康先生曾跟我说，苦老对他说过一句话，“一个好画家，画技占3分，修养占7分。”因他在民众中的厚德，因他乐于助人、不为金钱所动的个人修养。苦老儿子李燕曾把一卷画交给康先生保管，后来，康先生把画原封不动地还给了李燕，这让李燕非常感动。每当有人提及此事，康先生却总是说：“朋友之间，诚信第一，不足挂齿。”其重义轻财的品格可见一斑，他人品之高也得以体现。

　　时光如白马过隙，一转眼，康先生迎来80寿诞，随着时间的沉淀，他的画更加潇洒自如、形神兼备，上次在李嘉存拜师会上见他时，他还幽默地表示自己还能蹲着画画，听后甚是欣慰，回忆起当年与他相识时意气风发的他也是感悟良多。常言道，是金子总会发光，他多年的努力没有白费，我为这个老师、老朋友的成功感到高兴，预祝“康宁画展”笑迎八方来客、广纳五岳宾朋。

　　袁福顺艺术简介：

　　中国国家画院研究员，中国书画家协会理事，国家机关美术家协会会员，中国扇子协会会员。北京艺术博物馆一一特邀画家。资深媒体人。

　　1948生于北京、自幼酷爱美术、先拜著名工笔重彩孙竹林为师主攻花鸟。尔后拜王雪涛大弟子郭笃民启蒙学习小写意、一九六八年在红狮涂料公司主职商标设计完成红獅商标设计、1972年至1978年入伍并在中国军博物馆从事专职美术绘画工作。尔后毕业于人民大学新闻系在中国旅游报社从事美术编辑工作。又在齐白石艺术函授学院深造、1972年结识康宁如师如兄、受到苦禅先生指导，绘画水平逐年提高、作为一名传统派画家其作品以＂福＂文化为主题，形式多样、雅俗共赏，风格清新且笔墨厚重，格调高雅其作品既有深厚功底又具有强烈时代气息，被当今画坛广泛观嘱目。

　　由于在报社工作又从事专业旅游采访历经三十于年，在推动中国旅游业内绘画做出贡献、由于多种反映旅游资源作品多次获奖，因此在业内推为中国旅游绘画第一人。