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臧云远
世界上美和丑是同时存在的,互相比较,互相依存,又互相转化的。人在认识世界中,有对于美的感受,变成了美感,是各具慧眼,各显心灵,两千年来,各有发现,好个美美丑丑的大千世界。
爱美恶丑大约是人类的天性。古今中外对美的赞扬和向往,留在言谈中,留在论著和诗话词话中。有的洋洋大观,有的片言只语,精辟的见地,智慧的闪光,各有独到。这种认识美、追求美、向往美的水晶般的思想,人们给它起个名字,叫做美学。又因为它对美评头论足,提到科学的高度,所以又把它叫做批评的科学。
那么,美在哪里呢?
月白风清,湖面如镜,长河落日,大漠烟直,北国飞雪,南国花红,鹰击长空,大海欢腾,红梅吐秀,黄花傲霜,松涛阵阵,杨柳依依,小桥流水,大江拍岸,白云悠悠,繁星耿耿,宇宙飞船,地球转动,自然景物,美不胜收。在这人与自然的关系中,美在大自然,叫做自然美。自然美本身是第一性的存在,人们感受它,称赞它,描绘它,歌唱它,变成人的美感,因人因地因时而别,是人对自然的感受,属于美感,就是第二性的范畴了。过去对景生情,赏心悦目,现在要按人的意志来创造自然,那自然景物就更加美好了。从认识世界到理解世界,到改造世界,从中找到了自然美。宇宙之大,山川之壮丽,花木之细微,物质世界之美无穷,而人们认识它的美也是无止境的。这是美在自然界中,叫做自然美。
大约从葛天氏之民,夏、商、周,我们的祖先认识自己,有记载实物留下来的,最早是甲骨文:卜凶吉,记狩猎,祭鬼神。那时还是拜物教,奴隶社会。到了春秋战国就不同了,人与社稷,人与人的关系,记载在诸子百家的学说和辩论中,这社会美就流露出来,记载下来了。当然对原始社会的神话和传说,也有的是,如屈原的《天问》,问的那些人和事,多无从考证,只有想当然罢了。
社会的变化,从奴隶制向封建制的转化,如何对待社会,如何对待国家,如何对待人与人的关系,提出了问题,诸子百家各自发挥了聪明才智,作了解答。有创见,也有自己的局限。那时真是百家争鸣,形成古代文化的灿烂时期。中国统一,孔子定为一尊;孔子提倡先王之道,后来成为万世师表,儒学变成封建制的精神枷锁。秦皇汉武,一世之雄,得了天下,老来求仙,梦想不死。尤其是汉武帝,以儒家收罗人心,巩固帝制;却又在蓬莱求仙,筑望仙楼,以求长寿。汉唐以后的士大夫,入而仕则儒,退而隐则佛则道,古代的知识分子,大多是二元论,处世方法有两套,因而表现在对美的探索追求上,也往往是自相矛盾,而又心安理得的。
儒家世界观,佛教世界观,道教世界观,往往混杂在一起,三位一体,或二位一体。这大约是中国古代知识分子的特殊色调吧;当然也有只此一家,并不兼顾的,不在话下。在两千年封建社会中,历史上改朝换代,而儒、佛、道三家世界观,却象三个大罩子,罩在古代中华儿女的头上。他们创造了古代精神文明和灿烂的文化遗产,表现了精神的崇高,和对美的事物的刻苦追求。多少发明创造,多少民族精英,多少美好心灵,多少振奋人心的事迹,谱写了古代文化光辉的篇章,表现了人与人,人与社会,人与国家民族的美的境界,美的心灵,累集了社会美的宝库。
勇敢献身,视死如归,为国为民,果敢革新,探索真理,言而有信,表里一致,大公无私,海枯石烂,情真意浓,扶老携幼,舍己为人,和睦慈祥,心地宽广,锐利有为,发明创造,改天换地,怀抱宇宙,这都算人与人,人与社会中的心灵美,它的反面都是丑陋可卑的了。两千年封建,积习深厚,有光辉的一面,也有迷信落后的一面。到了“五四”,才真正反封建,提倡科学与民主,人的精神面貌,为之一新。这社会美就进入一个新的历史阶段。百多年来,仁人志士,赴汤蹈火,为了国富民强,抛头颅,洒热血,前扑后继,不畏强暴,谱写一曲曲壮丽战歌。气壮山河,感天地而为人民。雨花台十万烈士铺路,二十年革命炮火,千千万万战士为真理捐躯。五千年文化古国,生生息息,以生命滋润大陆;多少性格美的鲜花,多少闪光发亮的心,留给了后人,拼成了社会美的河流;要继承它,要发扬它。
社会美是人类社会中,人与人、人与社会活动中体现出的品格美,心灵美,行动美。在阶级社会中,人是有阶级属性的,所以这社会美也有一定的阶级属性。但作为人,也有共性,如“口之于味有同嗜焉”,花好月圆,赏心悦目,审美视力都差不多。酸、甜、苦、辣味觉,大略相同。还有“学而时习之”,“温故而知新”,“言而有信”,对哪个阶级也是适用的。至于人类到了共产主义,阶级消灭了,是否还有对美的感受的差异?人有前进与落后,聪明与笨拙的区别,大约敏锐与迟钝对美的欣赏接受与完成,也是会有先后和差异的。
社会风习中,存在着社会美。社会上坏的风气,象传染病菌,一股风吹来,不学自会,纠正却费力气。好的风习,有历史根源,传为美德;但鹤立鸡群,难能可贵,因此要提倡宣传,形成人们的自觉;在破旧立新中,形成新的社会风习,使伟大祖国以崭新的社会美风貌,屹立在东方亚洲大陆。
表现自然美,表现社会美,用绘画、用音乐、用戏剧、用诗歌、用小说来塑造形象,描绘心灵。通过场景、情节、人物性格、精神面貌体现人生的真谛,表现美好的向往,战斗的风姿,反映着时代的精神和民族的特色,作者的性格和素养。把这些艺术美——雕塑绘画美、音乐美、戏剧美、诗歌、小说、散文美,抽象概括,提到美学的高度,统称之曰“形式美”。形式美是人的创造,是各个时代,各个民族精神劳动、艺术创造的结晶。
西欧对希腊悲剧,对罗马诗歌,对文艺复兴的雕塑绘画,对莎士比亚的诗剧,对贝多芬、莫扎特的交响乐,对意大利、法国歌剧,以及对歌德和普希金的诗等,都进行了艺术分析和美学评价。西欧的美学思想,从柏拉图到亚里斯多德、从康德到黑格尔,探讨美的本质,解剖美的存在,进行美的分析。有精辟的见解,也有唯心的糟粕,自成体系。而中国两千年,丰富的美学思想和独到的见解,散见在各代著作中,大多是在对艺术文学的评论中,发挥其美学观点。潺潺流水,源远流长,到现在我们还没有系统地加以整理。
淙淙琴声、落珠琵琶、音脆竹笛、悠悠二胡,代代名师绕梁三日,古曲留下寥寥可数。敦煌壁画、云岗石佛、龙门碑文,壁上古俗人物、绢上山水楼台、纸上抒情写意;画论中多少形式美的闪光独到。古代民谣、山村相闻;古道歌声,山歌悠扬。唐诗吟诵,宋词歌腔,元曲舞台。三国水浒,街头酒肆,评话韵调。艺术的宝藏,悠久的实践,多少形式美,蕴藏在其间,有的留下,有的失传。
形式美,表现自然美和社会美,有它一脉相承的规律性,也有它的独创性;由创造它的人的性格、品质、修养、经历、感受所决定。艺术贵在底子深厚,进而有所发展和独创,形成自己独特的艺术风格,而又代表他那个时代的风貌和精神。所以在阶级社会中,它是具有阶级属性的;各类艺术又具有自己的规律性、基础功力和文采特点,这也算是共性。
这形式美的论述,散见在文学艺术史籍中,在作家、艺术家传记中,在作家、艺术家自己著述中,在作品分析中,在表演的再创造中,以及在雕塑、建筑、工艺设计的记述里。西欧的情况,比较集中;而我国两千年封建社会,却零散如繁星,珠光宝气未串联起来,没有系统地整理,虽总结了古代文艺的创作经验,但在美学上却未提到哲学高度,形成体系。
抗战之初有所谓新启蒙运动和文化文艺整理介绍两重任务之说。五四新文化运动因为我国沦为半封建半殖民地的客观现实,所以在学术上,对如何掌握资料,整理成册,再加以科学分析,成为创造发展的借鉴,这个问题并没有完全解决;对西欧的文化也是如此。整理出来,再进行科学分析,这是两重任务。融会贯通,艺通中外,这仍然是我们今天的任务。
美学既然是批评的科学,所以与哲学有关,也可以说是哲学的一个分支,应该提到哲学的高度来认识它,发展它。如美的本质的探讨,美的存在和对于美的认识和表现等等。提到哲学的高度不能单从理论到理论,从概念到概念,这样就空了。理论要概括实际,概括艺术的实践,才能对众多的艺术实践有指导和提高认识的意义。
另外,如果单从艺术成果和实践出发,不能概括提高,提不到哲学的认识领域,那也算不了美学论著的完成。所以二者要结合起来,才能对美学的探讨和建立添砖送瓦。
对中国两千年的美学思想要系统地加以整理,对西欧的美学论著也要系统地加以介绍。要十年寒窗,切切实实下一番工夫,钻进去,弄懂弄通;然后还得爬出来,结合实际,发挥论点。食古而不化,可以先整理资料,把古文翻成白话,也是一大功劳。介绍西欧美学,也最好原原本本,保持其庐山真面目。也不必看了几本马本,断章摘句,自己议论一通,再引用马列的片言只句:你看,马列也是这样说的,跟我一样。这无以名之,跟贴膏药差不多。马列的普遍真理要融会贯通之,变成你自己的观点方法;引句并非不可,但不能生搬硬套,结果你还是你,引了字句,也并非真马列。
做学问,是老老实实的事情,来不得半点浮夸和虚假;前些年在四害横行时,流行一种瘟疫,叫做上下古今混为一谈。分封两千年的封建学者文人,谁是法家,谁是儒家,滑天下之大稽。居然也有人随声附和,为自己完成了一幅自画像,名曰不顾实情的表态专家,这是在交易所中打混的人物,灵魂不美,所以与美学无关。“知之为知之,不知为不知,是知也”。不要以自己的一孔之见,就代表整个世界和概括整个时代。大家各取所长,互相补充,才能春色满园,百花齐放。
一九八二年二月四日
于南艺
附注:本文作为提要,作者曾在江苏省政协与南京艺术学院前后两次作过美学报告,并结合社会风习与精神面貌加以阐述。
转自《文史哲》195512
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