——中国上海国际艺术节“扶青计划”综述

　　罗  群

　　5年，足够让一个人从少年成长为青年，也足够让一个艺术平台由青涩发展到成熟。中国上海国际艺术节“扶持青年艺术家计划”（以下简称“扶青计划”）在今年迎来了5周岁的生日。5年光阴流转，“扶青计划”有足够精彩的过去可以回顾，亦有更长、更远的路需要规划和展望。

　　“扶青计划”源自为上海国际艺术节奉献智慧和力量的人们的一个共识：作为中国重要的国家级综合性国际艺术节，除了邀请名家名团和经典之作，为年轻人搭建展示的平台也是办节人的一种文化责任，因为，扶持中国的青年艺术家就是守望中国艺术的未来。于是，2012年，“扶青计划”应运而生。

　　5年来，“扶青计划”一直秉承“聚青年之创意才智，扬华夏之原创力量”的宗旨，为青年艺术家搭建了一个有传统继承、有观念探索、有艺术变革、有理想追求的扶持、推广平台。从第一届“扶青计划”的“上海·梦”主题出发，到第二届的“当昨天遇见未来”，再到后来打破主题的限制，“扶青计划”希望青年艺术家充分发挥想象力和创造力，创作出富有创意和时代气息的作品，为中国的文艺舞台注入新的活力。5年间，“扶青计划”共委约59位活跃在各个领域的青年艺术家，制作出50部原创舞台艺术作品，成为原创作品和青年艺术人才的孵化器，成为向国际舞台输送中国优秀作品和人才的集结地。

　　不仅如此，“扶青计划”汇聚青年才俊，当仁不让地成为艺术发展的引领者。作为“扶青计划”五周年特别委约作品，《双重》颠覆传统观剧体验，是国内首部用手机App引导的沉浸式戏剧。《双重》由中国优秀青年艺术家佟童编剧、执导，上海戏剧学院的主创团队与来自新西兰的技术团队“故事盒”剧团共同打造。在《双重》中，观众需要在手机上安装特定的App，演出中演员的台词、音乐等所有声音均由手机App传出。剧中人物调度通过手机App引导，演员与观众共同在设定好的规则下体验剧情。同时，手机会通过新闻弹窗、微信小视频、电话通讯以及展示人物内心潜台词等形式，帮助观众沉浸剧情，推动故事的发展。青年艺术家的巧思让观众不仅观剧，更成为其中一部分。锐意创新，与众不同，这正是“扶青计划”的气质。

　　青年意味着未来和希望，青年的成长离不开平台的助推，也离不开前辈的指点。每年的“扶青计划”都邀请各领域的重量级艺术家担任艺委会委员，为青年艺术家提供建议与指导。这些艺术家包括从第一届开始就成为“扶青计划”艺委会主席的作曲家、指挥家谭盾，从去年起加入艺委会的中央音乐学院作曲系主任、作曲家郭文景，曾获得奥斯卡最佳美术设计奖的设计大师叶锦添，此外还有林兆华、田沁鑫、杨丽萍、林怀民……艺术家不计回报，从创意到排练，从演出到修改，关注着青年艺术家成长的每一步。“扶青计划”以洪荒之力，怀拳拳之心，托起一颗颗艺术新星，不仅给予他们经费上的支持，更为他们构筑通向更高艺术殿堂的康庄大道。《白鱀豚歌》《意·镜》《融》《青衣》……一部部根植于中国文化，又精通世界语言的力作从“扶青计划”起航，飞向全国，飞向世界。“如何创作出可以与世界接轨的艺术作品，如何与世界其他国家的艺术对话，这是我们这一代艺术创作者所要思考的问题，‘扶青计划’给了我们绝佳的平台，特别感谢这个平台，让《青衣》有机会面向世界。”《青衣》编舞、导演王亚彬这样说。

　　过去5年，“扶青计划”与美国亚洲协会、美国纽约线圈艺术节、匈牙利“布达佩斯之春”等建立了紧密合作，部分作品已经或将赴德国、法国、匈牙利、美国、英国、印度等地演出。今年，“扶青计划”委约创作项目收到来自国内外报名作品约80部，题材、形式丰富多样，涵盖戏剧、舞蹈、音乐、装置等，这些作品在坚持个性的前提下，更注重“接地气”，与年轻人的审美趣味对接，同时加强了中西文化、艺术的对话与交融。这表明，“扶青计划”及受其感召的青年艺术家正变得越发成熟、自信。

　　除了继续邀约、扶持、推出青年艺术家及其作品，本届上海国际艺术节通过系列特别活动为“扶青计划”5周岁庆生，主要包括“五周年特别委约作品”“五周年回顾与展望座谈会”以及由上海文艺出版社出版《青春绽放艺术节——中国上海国际艺术节“扶青计划”五周年回顾与展望》一书等。

　　“扶青计划”的幕后英雄深知，辉煌已成过去，未来仍需努力。如何建立长期的扶持机制，孵化、培养中国青年艺术家，为上海以及中国的艺术未来注入新的创造力，提升其国际竞争力、影响力，将成为“扶青计划”未来新的课题。