内容摘要:
关键词:
作者简介:
历时两年,1800万针绣出了栩栩如生的“蒙娜丽莎”。“绣眼睛的时候不知道怎样结构,就照镜子看自己的眼睛,为了立体地呈现脸上的肌肉和骨骼,就用手反复摸自己的脸,把自己的感受通过手上针线表现出来。”在全国人大代表、江苏省宝应县国凤刺绣厂技术总监莫元花看来,目前从事的这项工作虽然很辛苦,却是自己心中所爱。
作品《万里长城》赠送给中国驻法国大使馆,指导为北京、上海、天津火车站所绣的三幅作品蝉联三届国家级大奖。2015年的《丝路》、2016年的《繁花似锦》、2017年的《海阔天空》都捧回了国家级奖项。莫元花的这些成绩已然很亮眼,而带领宝应县鲁垛镇三千绣娘走上脱贫致富之路,更是获得无数人为其点赞。
莫元花2001年到父亲创办的国凤刺绣厂,从学徒工起步,2006年开始担任技术总监。也就是从这时候,她开始免费教授全镇留守妇女乱针绣技艺,并鼓励她们自己创业。她先后与宝应县职教集团联合开办乱针绣职业技能中专班,多次邀请苏州、常州等地的刺绣大师来鲁垛传授技艺。如今,鲁垛镇乱针绣文化产业园一派欣欣向荣,并获得了“中国乱针绣文化产业园”称号。
“把人才留在农村,或吸引一些致富能手到农村,把人气攒起来,才有希望。”在脱贫致富的过程中,莫元花深深感受到人才的重要性。作为新当选代表,她此次带来了“关于重视加强乡土人才技艺传承”的建议。“乡土人才是传统文化的传承者、乡村产业的开拓者、群众致富的带领者。”但莫元花告诉记者,许多掌握独门技艺的“土专家”“田秀才”分散于人社、经信、农委、文化等部门,缺少明确的政策引导和保护举措,资源力量分散,推进合力偏弱。莫元花建议,摸清乡土人才家底,分类建立乡土人才信息库,“只有建立乡土人才大数据库并进行动态管理,才能有的放矢,制定有针对性的扶持激励举措,才能更大程度地激活调动人才创新创造。同时,要加大对乡土人才典型的宣传力度,在全社会营造重视乡土人才、保护乡土技艺的浓厚氛围”。
针对许多乡土技能技艺学习周期长、从业收入低,主动学的年轻人少,能坚持到最后的年轻人更是屈指可数的问题,莫元花建议,建立梯次培养机制,促进传统技艺顺利传承。完善技艺传承方式,既需要传统“家承”,也需要行业“师承”,更需要现代“学承”;创新打造名师工作室、大师传习所等“师带徒”平台,探索学徒补贴机制,推动开展师徒结对、授业解惑等活动;支持具备条件的高校、职业院校、技工学校开设传统技艺技能相关专业和课程,加强乡土后备人才培养。
“乱针绣是一门画理、绣理相结合的艺术。”在长期的经验积累过程中,莫元花逐渐对乱针绣有了更深层次的理解,在她看来,这不仅是一项技艺,更是一门艺术。“通过交叉、重叠,表现体积感,以及色彩的变化,让画面变得更加丰富、活泼。一切乱,都是有章法、有规则的,是为了求得整个画面的统一,乱中包含着作者的思想和情感”。在莫元花的针下,既有大胆、豪放的表达,又有细腻、精细的表达。她举例说,绣一个石头,不能把它绣得细细、绵绵、软软的,绣小女孩的皮肤,做得粗犷就不合适了,“要按照物质本来的特质进行艺术上的加工”。
除了“绣”,莫元花还学习了“画”。“一边绣一边画,遇到难一点的,必须要先画,有些理解,想得全面一些,然后再去绣,画家在拿笔作画,我们是拿针在作画,他们用颜料,我们用丝线,道理是一样的。”莫元花告诉记者,现在他们创作的作品多是私人订制,为客户提供个性化服务。她更注重如何把传统的刺绣技艺提升为一种有价值的艺术品。莫元花说,随着人们审美眼光的不断改变,乡土产品如果故步自封,就难免会被时代淘汰,这就需要从业者紧跟时代潮流,博采众长、吐故纳新,注入新元素、顺应新时代,不创新、无出路。
莫元花心中有一个“锦绣计划”:发挥自己的技术优势,借助网络平台,创办中国首家乱针绣网上传习所和乱针绣培训基地,通过自己的示范带动,让更多农村留守妇女学会乱针绣技艺,走上脱贫致富的锦绣之路。“现在讲乡村振兴战略,相信后续会有很多相应扶持保障举措。”莫元花笑着对记者说,“我们的春天马上就要到了。”







