从院团供养到社会聘用再到设立更具开放性的创作基地，我国艺术院团与作曲家之间的关系经历了几个不同的发展阶段，对此专家认为——　

　　社会化是必然发展趋势

　　“与国外音乐院团基本采取聘用方式相比，我国音乐院团与作曲家之间的关系却经历了由院团统一供养到合同制聘用再到以相关创作中心或创作基地为平台聚集作曲家资源的发展过程。这一过程体现的正是艺术院团与作曲家日益向社会化发展的趋势。”在日前举行的中国国家交响乐团南山小学创作基地揭牌活动中，中国国家交响乐团团长、著名作曲家关峡道出了我国艺术院团与作曲家之间这种特有的现象。关峡表示，院团供养作曲家是一定历史条件下的产物，对院团的初期发展发挥了重要作用，但这种模式对院团和作曲家的长远发展是有局限性的。尤其对于作曲家而言，如果总在一个院团服务，难免会在创作中不断重复自己，也就难以超越自己。

　　中国广播艺术团国家一级作曲郭小笛对此也感同身受。他表示，国内很多艺术院团在成立之初，基本都以各种优越条件招揽知名作曲家作为驻团专职作曲，这种方式在当时的历史条件下有其合理性，因为作曲家与院团比较熟悉，写出来的作品会比较契合乐团特点。但时间一长，这种相对单一的模式就不能很好地适应院团发展，再加上随着院团原有作曲家年事已高或相继离世，新人又不能及时接替，于是很多院团开始借助社会上的作曲家资源，这样一来不仅减少了供养专职作曲家的支出，而且也在一些主题性音乐创作的选择上变得更加灵活。一些院团通过与社会上的作曲家一两次的愉快合作后，便开始寻求一种相对固定的合作关系，合同制聘任作曲家的方式也就慢慢形成。“就拿中国广播艺术团这些年举办的一些重大音乐会来说，担任作曲的除我之外，大都是从社会上或其他院团聘请的。”　　

　　“从院团供养作曲家向院团从社会聘用这种开放式、社会化属性越发明显的转变过程是一个必然趋势。”中国东方演艺集团国家一级作曲赵石军认为，院团供养作曲家的模式，使得作曲家长期拘泥于某个院团的需求和指向，时间长了势必会抹杀作曲家的创作个性和动力。而聘任制的用人方式有两个明显优势：一是更能适应艺术院团多样化的发展，现在社会上优秀的作曲家很多，院团可以根据自己的项目选择最为合适的作曲家；二是能更好地在作曲家中间形成一种竞争意识。比如在院团和作曲家签订合同后，待合同期满后如果剧团对作曲家的“答卷”不满意，可以随时与其解除合同，转而聘请更为适合的作曲家。这样一来会让很多受聘的作曲家意识到要想继续被院团聘用，必须不断提升个人业务能力。不过对于一些具有特殊性的艺术院团，尤其是一些传统艺术院团来说，早先那种供养作曲家的模式还是可以保留，因为这样更有利于传统艺术的延续发展。

　　郭小笛表示，就现阶段艺术院团的发展实际来说，相比乐团向社会聘任作曲家的方式，像国交这样在基层设立创作基地的方式又前进了一步。一方面可以让作曲家通过这个平台深入基层、深入生活，汲取更加丰富更加优质的创作营养，创作出来的作品也就更接地气；另一方面对于国交自身来说，一旦有了一个创作上的项目，就可以通过这个平台集中全国乃至全世界的优秀作曲家进行交流研讨，集思广益，最终高质量地完成项目。（记者 董大汗）