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　　在动画领域，关于猫这一形象的创作数不胜数，比如日本的机器猫，美国的加菲猫、汤姆猫，还有中国的黑猫警长、蓝猫。与其他文学影视作品一样，卡通猫被赋予了人性色彩和不同的人类性格特征，不同国别的猫也会体现出不同的文化背景。对于观众而言，打动他们的是卡通猫给他们带来的共通的情感体验和从猫身上得的心灵共鸣。本文就从角色概念、视觉造型、人物性格和人物关系设计这几个方面简要探讨一下中、日、美三国卡通猫形象塑造的差异。

　　角色概念：教育为主，回归现实还是游戏人生

　　动画片中自然包含了创作主体对客观世界的认识，表达了创作者独特的审美价值观念，各国不同的文化传承与社会现实对卡通作品的题材、主题和受众定位有着深刻的影响。

　　中国人非常重视道德教育，回顾我国动画角色的性格形象，特征多为善良、谦虚、合作、正义、乐观等等，这种创作模式在卡通猫的形象设计中也很明显。1984年，由上海美术电影制片厂创作的《黑猫警长》从内容到形式力求“寓教于乐”，黑猫警长被塑造成了一个榜样，是一个各种正面精神和高尚品德的聚合体。在中国创作者的意图中，儿童是动画片的惟一观众，动画片的作用和目的很明显，就是传递知识和品德教育。诚然，以教育为目的去创造卡通猫形象是无可厚非的，这样寓教于乐，能在游戏、娱乐中启发孩子们进行学习的动画片具有其时代意义和存在的价值，但细观中国动画片中的诸多形象，它们不仅在形象上被塑造成为榜样，在故事中甚至也进行概念化的说教，这样做一定程度中脱离了人们心理上真实的生活环境，这样的角色概念设计可能不容易得到更多人的接受和理解。

　　日本人非常注重对现实生活的关注，因此，他们创造的猫当代性非常突出，往往都与人们的日常生活紧密相连。相比较中国那种单一的故事脉络而言，日本动画带来的情感体验就更多样化，因为创作者并没有把儿童设定为惟一的受众群体，因此，他们所表达出来对世界的认知是成人化的、纷繁细致的。机器猫创作于1969年，这只猫之所以在备受孩子们追捧的同时风靡成人世界，就因为它充分地反映了日本当时，也就是20世纪六七十年代的时代特点——二战后经济、科技、文化迅速复苏，人们越来越崇尚先进的科学技术。而哆啦A梦那个万能的口袋不仅满足了青少年的想象，也迎合了成年人对能给生活带来新奇便利的新科技的向往。同时，他身上彰显出来的童真，既能与孩子产生共鸣，又能唤起成年人珍贵的童心和回忆，这应该就是它成为“最受欢迎的猫”的原因吧。

　　美国的动画片一直引领世界的潮流，他们在创作动画的时候也标榜它的教育性和提高儿童情操的作用，弘扬的主题也大多是光明积极的人生哲理、励志故事，并无一例外地融入了美国的个人英雄主义和冒险精神，但说教显然不像中国动画那么直白。在美国的动画片里，故事性和趣味性被提到了第一高度。美国动画片里的猫不再从属于故事，不是说明道理的工具，而成为了主题，成为了明星。同时，在形象塑造方面，美国的动画片更注重夸张的想象，这就使得他们的猫具有超现实的魔幻主义色彩。《猫和老鼠》里面的汤姆猫和杰瑞鼠的故事完全以两个邻居之间的闹剧为特色，情节变化十分激烈，故事片段极尽夸张。加菲猫也是一样，他的出名绝不是因为他是对抗邪恶的榜样，大家对他的喜爱大概是因为它“看破红尘”、语出惊人和人性化的享乐主义。在美国猫的身上，我们很少看到它们肩负着社会责任、保护民众、维护正义等元素，我们看到更多的是一种游戏人生的态度，这种态度能使我们在紧张的社会生活中放松紧绷的神经。

　　视觉造型：“夸大式”与“圆弧式”

　　美国动画的卡通猫沿袭了他们往日动画形象夸张的特点：头大、眼大、手大、脚大，但线条流畅，这种“夸大式”的造型是美国动画造型的经典样式。除了这一点，美国在塑造动画人物的时候更注重细节，对胡须、毛发、眼球的颜色和活动的动感、尾巴上的纹理都非常注意，力求写实，和生活中真正的猫形似、神似。这种塑造严谨又不失灵动，写实又不失想象，使得他们创造的猫让人觉得亦真亦假，明知是虚构出来的形象，却觉得离自己的生活并不遥远。

　　相比之下，日本的机器猫就简单得多，基本就是由几个圆形构成，作为一只猫，它甚至没有耳朵和手指。日本动画虽不在肢体动作上见长，但它特别吸引人的是它不同情绪下的细微表情，这些细微的变化生动地向外界展示了机器猫丰富的内心世界。与此同时，日本动画设计师还为机器猫设计了特异功能，通过这些设置使机器猫这个角色在片中的独特身份和角色个性得以确立，另一方面，这些具体又有想象力的设置本身对观众也具有很大的吸引力，极大地满足了观众的好奇心和追求新鲜感的心理需求。另一个细节就是机器猫的身高，它的身高是129.3厘米，根据藤子·不二雄(作者)的解释，129.3厘米是当时日本小学四年级学生的平均身高，这样一来，观众更容易把角色作为身边的伙伴，融进观众心里真实的生活。

　　中国的黑猫警长、蓝猫也大致还原了猫的自然形态，这和美国的汤姆猫有异曲同工之处，但不同的是他们结合了日本猫身上“圆”的特质，比如黑猫警长的圆脸、圆眼、圆鼻子，而且肢体上并没有汤姆猫身体那么多变，可以做出夸张的移动变化。湖南山猫卡通有限公司的总导演兼执行总裁吴晖说：“卡通猫形象上圆的特点符合亚洲人的审美观，并且虚拟性较强。欧美风格偏重体形瘦高、棱角分明。”

　　形象不同，各自的表现方式也不相同。中国电视艺术家协会卡通艺术委员会常务副主任傅铁铮指出，“国外猫以形体动作和表情见长，国内猫则靠语言塑造。”这种区别就使得外国猫的娱乐性更强，更通俗易懂，而大量靠语言展示的中国猫的一大作用是传达大量的信息，这样更容易达到教育的效果。

　　人物性格和关系：高大全的模范、恶搞怪诞的英雄和现实的平民力量

　　一个经典的卡通形象，除了要有能打动人的外形外，还要有能打动人的独特内涵，我们通过情节的塑造来完成人物形象和性格的塑造，通过故事的讲述来完成作品意念的传达。在一部作品里，角色的人物性格、身份和人物关系组合的设定相结合，才能架构出一个完整的立体的故事环境。

　　中国的动画片跟美国动画片一样喜欢塑造一个核心英雄，总的来说，我国的动画注重讲道理，故事中除了主要人物的性格特点比较健全之外，其他人物基本是陪衬，甚至可有可无。而对于主要人物的刻画，更多的是对正义和勇气的表达，比如《黑猫警长》中黑猫的形象，就是正义的代名词。在《黑猫警长》之后，中国也陆续出了很多只猫，比如蓝猫、虹猫、山猫、大脸猫，这些猫可以说是“千猫一面”，没有太大的差别，它们的形象和故事情节类似，都是以语言为主要的表现方式，长久褪不去说教色彩，还有对高大全的价值追求，这就使国内几只著名的猫在被孩子们喜爱的同时又颇受年轻人的指责。傅铁铮认为，国产猫仍然有国产动画形象的通病——高、大、全，“这些形象不贴近生活，能力、说话、行为都超常，突出了英雄主义，缺乏平民色彩。你看加菲猫，一身缺点，却依然被人喜欢；黑猫警长受欢迎是因为那时选择面窄，没有更多的参照可比较。”

　　相比较而言，以儿童、青少年和年轻人为受众目标的日本机器猫和大小通吃、老少咸宜的美国猫的口碑就好很多了。先看美国的汤姆猫和加菲猫，虽然这些猫都来自西方，但在中国地区播出却一点障碍也没有，尤其是《猫和老鼠》。在动画片中，猫和老鼠互相几乎不讲话，传递信息主要靠的是搞笑、夸张的动作。对于儿童，尤其是低龄段儿童来说，动作表演性强的动画片更适合他们，毕竟语言有国界、有深浅，而肢体动作无国界、一眼便能看明白。加菲猫则不一样，他在成人世界也备受欢迎，尤其是加菲猫的两部3D电影，票房更是可观，这正彰显了开放、恶搞、怪诞、游戏人生的美国文化的独特魅力，也说明了不论是哪个国家的人，在生活中都需要这样的文化来调和我们紧张的生活。

　　美国的动画片虽然也有着强烈的“个人英雄主义”的美国范儿，但是与中国塑造英雄时的重“理”不同，美国动画则注重塑造富有立体感的人物形象，相对比较轻视传授知识和讲道理的部分，“理”附属于人物形象。美国的人物设计也更注意细节，片中的次要人物虽然都是为了烘托配合主要人物而存在的，但也具备他们各自的性格特点，叫人过目不忘，甚至很多出场不多的角色也很受欢迎。

　　同样大受欢迎的日本猫比美国猫更加拟人化，他的出现满足了人们心理所期盼的——在遇到困境和有欲望的时候能出现一个帮助自己解决困难、实现愿望的可依赖的虚拟角色。而它的故事建构是从一个普通小学生的视点出发，建构一个和所有小学生日常生活一样的人物角色身份关系群——自己、父母、老师、同学和偶尔见面的父母的朋友，还有一个就是梦想中的贴身伙伴，也就是机器猫。同时，在这相对完整的人物身份关系群中，每一个角色的性格、与主角的关系的设置都是以一个普通小学生的心理情感需求为目的的。这里的人物关系不仅直观呈现了普通小学生主观心里真实的人际生活环境，更在这些角色中体现出了普通小学生的心理情感，这样的角色群体设置逻辑和发生在其中的故事，都是以小学生的认知能力和他们所认知的生活环境的逻辑为基础的。这样一来，作为观众的普通小学生在接受机器猫的时候，可以很快地接受、理解并被吸引，与片中的角色和情境产生了强烈的“镜像”心理。

　　总体来说，动画产业作为一种传媒服务业或信息服务业，其最大的特点还是文化属性——东方人的内敛型思维，西方人的外放型思维。中国人的正统思想、教育方式，日本人的理性思维和对现实的关注，美国人游戏人生的洒脱和幽默都在他们塑造出的猫身上体现得淋漓尽致。不可否认的是，在动画领域，日本和美国的国际影响力依然是更胜一筹，中国相比较这两个“动画巨头”而言还有许多需要学习、借鉴的地方。我们要在保持自身动画民族性的基础上，借鉴外国动画的优点，赋予动画形象灵活多变的表现形式，为动画角色塑造立体丰满的人物性格，只有这样，我们才能塑造出奇幻出彩的中国卡通猫明星，才能最终创造真正的高水平的“中国动画”。

责任编辑：钟鱼