本报讯（记者 陈晓旻） 文化是一种基因，哪怕他走得再远，但是根子是不变的，有时反而因为距离让人更为亲近。深厚的书法和中国画功底，加以格律诗的创作，广阔的创作视野和题材，看郑浩千的作品，让人在欣赏之余多了一些思考。

　　“浩水千山——郑浩千彩墨画展”昨日开幕，这已是郑浩千第二次在宁波美术馆做展览。此次展出了他60件彩墨作品，都是他在世界各地行走时创作的作品，题材涉猎广泛，如南洋风物、喜马拉雅山，非洲风物如鸵鸟、澳洲袋鼠、企鹅等，当然也有不少在中国行旅的风景，如黄山系列、皖南乡村等。

　　出生于马来西亚，祖籍广东，长期居住海外的郑浩千，自小接受中西文化教育，获美术史博士学位。绘画曾师从竺摩、赵少昂，从传统出发，再进入岭南派领域，是岭南画派重要的拓展者。曾环游世界一周，在各国举行个人画展145次。

　　“笔从枯处还求润，身在高层不苟同。浩气缘从胸臆发，大千行脚万川中。” 著名书法家沈鹏曾如此评价郑浩千的作品。记者在现场看到，《溪山村居》《无尽烟云》《梦笔生花》《天下第一峰》等作品，不同的山水，但是在他笔下都气势万千，同时以泼彩、泼墨营造的含蓄的意象又蕴含着浓郁的诗情。

　　著名国画家邵大箴评郑浩千：“从作品看，郑浩千广泛吸收东西方文化营养，遨游在传统与现代之间。当然，他是站在华人的立场上兼收并蓄东西方文化的，或者更准确地说是立足于中国文化艺术传统吸收西画养分的，他努力赋予传统国画以现代的意义。不论文人画体范的水墨，或具有现代感的表现性泼彩、泼墨，他都重视传统中国画意境，努力取得‘形到意到’或‘形不到意到’的艺术效果。”

　　值得一提的是郑浩千的格律诗，在很多作品上的题词都是他自己创作的。“有时候我看到心仪的风景，先有感而发写了诗，然后再把画创作出来；有时我是为作品而配诗，这是一件很有趣的事情。”

　　因此，著名艺术评论家陈传席夸道：“郑浩千的水墨画就是传统的中国文人画。郑浩千更是传统的文人，诗、书、画皆佳，而且都是传统的。他身在海外，却写出一手好的中国旧诗词，也写出一手好的传统书法。”

　　在心底里，郑浩千就是一位“很中国”的中国画画家。

　　此次展览到4月6日结束。