内容摘要：

关键词：

作者简介：

李安荣获最佳导演奖

《逃离德黑兰》

《被解放的姜戈》

《爱》

　　最大赢家彰显主题好恶

　　第85届奥斯卡开奖之前，很多资深影迷就以博彩般的激情纷纷预测最大赢家，认为最佳影片会在《逃离德黑兰》、《林肯》、《猎杀本·拉登》这三部影片中产生。不是因为这几部片子最讨观众喜爱，而是因为了解奥斯卡口味的人都知道，于奥斯卡而言，政治正确才是硬道理。在电影语言的运用普遍圆熟、叙事能力难分高下的当下，选择哪部片子作为最大赢家，的确可以看出奥斯卡对主题的好恶。回顾近几年奥斯卡青睐的片子，就不难得出这样一个结论。

　　呼声最高的这三部影片，共同点是都站在国家和个人的双重立场上说事儿。毋庸置疑，《林肯》代表国家形象，张扬的是美国最主流的价值观。从宏观上来讲，林肯发动的南北战争统一了美国，废除了奴隶制，是件好事。可对当时的南方而言，南北战争其实就是北方对南方的侵略。但废除奴隶制这个口号使林肯站在了道德制高点，为战争找到了足够充分的正义理由。

　　《逃离德黑兰》讲述的是美国特工成功解救六名被困在驻伊朗的加拿大使馆中的几名使馆工作人员的故事，《猎杀本·拉登》则再现寻找本·拉登并将之击毙的艰辛过程。尽管两部影片都有历史事实为依据，但无论如何都有着美国主旋律的味道——国家是为保护公民的生命和自由而存在，这一观念自然而然且深入人心。稍微有点让人意外的是：最终获奖的是《逃离德黑兰》，而不是更能代表国家正史的《林肯》。当然，若论剧情设置、服装道具、摄影剪辑、叙事节奏等等，《逃离德黑兰》确实是当之无愧的优秀电影，只是在这个当口获奖，难免让人对奥斯卡的用心腹黑一番。

　　野兽般地顽强生存

　　李安的《少年派的奇幻漂流》和青年导演本恩·泽特林的《南国野兽》风格迥异，一个奇幻瑰丽，一个粗粝写实，但是放在一块就不难找出他们的共同点，那就是，他们都在抒写人类在严酷环境下的倔强生存。

　　对大部分观众来说，获得了最佳导演、最佳视觉效果、最佳配乐、最佳摄影四项大奖的《少年派》，其魅力更多来自绮丽壮观的画面本身。印度少年漂流故事本身，就是一段奇妙旅程的向导，带着人们走进美轮美奂的想象空间。所以，不去深究影片所要传达的生命哲学与宗教思辨，单凭李安制造的唯美画面给人们带来的视觉和心灵震撼，让他拿到最佳导演奖也不为过。

　　《南国野兽》则充满了让人难以下咽的元素，简陋不堪的房屋、凌乱破败的室内陈设、飓风过后的动物尸体、父亲粗暴的叫喊、没有拥抱的童年、与当代文明绝缘的生活……然而，这些看似令人窒息的窘迫，让人心痛却没有让人绝望，粗粝的生活中有压抑不住的深情，有人与人之间的牵挂和期待。而片中的小女孩倔强的脸，充满原始生命力的小小身躯，正是小镇的灵魂所在——在没有希望的地方固守着家园，野兽般地顽强生存。

　　两部影片里都有一个简陋无比的“诺亚方舟”，那里寄托着灾难过后的唯一希望。这种困境中的挣扎，绝望中对希望的寻找，不知道是否与世纪末情绪下人们的普遍脆弱有关。的确，衣食无忧的人们现在比以往任何时候都更需要粗剌剌的生存励志。

　　庸常的人生困境

　　相比之下，获得最佳外语片奖的《爱》和最佳女主角奖的《乌云背后的幸福线》，因为贴近人们的日常生活而更具有亲和力，也更能彰显人文情怀。

　　《幸福线》是一个看开头就知道结尾的俗套励志故事——人生困境、男女主人公在矛盾纠葛中渐生情愫、最后大团圆结局——典型的好莱坞叙事结构。新鲜的是，影片把两个主人公设定为躁郁症患者，而他们的康复不单因为彼此的情感互动，家庭的包容与和解也起到了极大的作用。于是，这个集抑郁症康复科普与情感故事于一体的影片就极大地触动了当代人的兴奋神经，引发了普遍共鸣。“要是你没得抑郁症，你都不好意思出门跟人打招呼。”这句玩笑多少能反映当下不容回避的一个现实存在，无论西方还是东方。而如何帮助病人走出执拗的困境，是整个社会面临的共同问题，所以这部典型好莱坞影片就有了与众不同的社会意义，获奖也就在情理之中。

　　如果说抑郁症还不是每个人必须面临的问题，那么衰老、病患、死亡则是每个人迟早会面临的严酷现实，可以说，《爱》面临的才是庸常人生中的真正困境。尤其在当下，社会老龄化的状况下，这些问题更是不容回避。所以，同样是家庭伦理片，获得最佳外语片奖的《爱》就显得更有诚意，不那么取巧，却以其冷寂的现实和生活质感而结结实实地打动了人心。它观照现实，观照人生，彰显着真正的人文关怀，最佳外语片奖是实至名归。

　　天马行空的昆汀

　　我总是心怀叵测地觉得，《被解放的姜戈》获得奥斯卡最佳原创剧本奖，是因为它不小心沾了黑奴的光。昆汀·塔伦蒂诺一向太不严肃太能胡闹，他能让乌玛·瑟曼在日本杀个尸横遍野（《杀死比尔》），也能凭自己高兴就在自己电影里把希特勒炸个灰飞烟灭（《无耻混蛋》）。《被解放的姜戈》依然是他异想天开的喜庆闹剧——黑奴获得自由身，而且是身手不凡的神枪手，又凭牛逼的个性和机智搞定了所有险境，痛痛快快地杀死了所有混蛋，最后救得美人归——这欢乐的结局分明是天马行空的臆想，跟严酷的历史丝毫不沾边。话说回来，昆汀再怎么喜欢胡闹，都是有他天才的叙事能力做底的。画面营造的重重悬念，巧妙编剧制造的惊心动魄的内在节奏，都不是一般导演能做到的。紧张得令人窒息，命悬一线的感觉伴随整个观影过程，但总会有个让你长出一口恶气的欢乐结局。昆汀的影片一向将商业和艺术、现实与想象结合得天衣无缝，所以无论获奖与否，他的名字本身都是票房的保证。

　　富有新意的名著改编

　　获得最佳女配角、最佳化妆的《悲惨世界》和最佳服装设计的《安娜·卡列尼娜》，则是两部不俗的名著改编片。都是耳熟能详的传世巨著，要想改编得有新意，不是件容易事，然，这两部影片都避免了陈词滥调——《安娜·卡列尼娜》采用了舞台化的表现手法，而《悲惨世界》则用音乐剧的形式来重新诠释，令人眼前一亮。

　　纵览获奖和提名影片，会发现本届奥斯卡提名影片在类型上和题材上都很全面。大到国家小到家庭，上至历史下临当代，远到魔幻近至现实，面面俱到、丰满圆润，做到了尽可能的多元化。这也算一个不小的进步吧？

责任编辑：丽萍