一座博物馆就是一部物化的文明发展史，人们通过物化的文明，与祖先对话、穿越时空、俯瞰历史、共享文化、升华灵魂。因此，博物馆不仅是国家软实力的象征和城市的标志，也是对外宣传展示的窗口，更是传承中华优秀传统文化、愉悦身心的精神家园。

　　新中国成立以后特别是改革开放以来，我国博物馆事业空前发展，成绩斐然，已经形成了以国家馆为龙头，各地市州为骨干，县级博物馆为基础，行业博物馆和民办博物馆为补充的门类齐全、特色鲜明、分布广泛的博物馆体系和发展格局，为传承中华文明、弘扬地域文化、普及科学艺术知识作出了积极贡献。但同时，也出现了博物馆传承中华优秀文化不理想、不全面、不到位的情况。因此，如何从热热闹闹建场馆转移到踏踏实实做服务上来，如何从重硬件转移到硬件软件并重，如何从量的增长改为质的提升，可从以下几个方面着手解决。

　　加强顶层设计，从源头上兴利除弊

　　目前我国公共文化服务体系进入转型阶段和攻坚阶段，不可避免会出现各种问题，化解各种问题的关键“钥匙”在于顶层的制度设计。顶层制度设计要尊重文化发展的规律，明确优先顺序和重点任务，调动各方面的积极性。

　　顶层设计应具有长远性和战略性，从战略高度规划发展蓝图，提供可行性的“全景图”、“路线图”和“时间表”，不是零敲碎打，而有通盘考虑。这就需要研究文化动力、文化条件和文化环境，特别需要构建覆盖广泛的现代公共文化服务体系，以优秀的传统文化陶冶人、以新颖的形式吸引人，这不仅有利于避免文化发展的盲目性和不确定性，造成重复建设和资源浪费，更有利于化解积弊、扬长避短。

　　文化场馆的顶层设计，具体地说包括硬件和软件的规划设计，硬件就是文化场馆的设施建设问题。软件主要是运行机制和组织管理。这也是目前顶层设计需要解决的突出矛盾。如何建立新型管理体制、监督体制、运行体制和服务体制，我国博物馆业发展将有很长一段路要走。

　　硬件规划由“集群化”向“复合化”转型

　　随着生活水平的提高，人们对文化现象的兴趣日趋增长，在旅游休闲中感悟人文、扩展视野、增长见识，已成为社会时尚。目前，我国博物馆由早期的单体场馆向“集群化”发展，已经取得了规模效应和较好的社会反响。

　　下一步，应继续保持这种发展态势，试点由“集群化”向“复合化”转型，借鉴“商业航母”的做法，打造步行街式的“文化圈”，将博物馆、艺术馆、文化馆、电影院、剧场剧院、青少年活动中心等文化设施与旅游景点、商业、餐饮、娱乐等结合，提供各种文化活动和设施的多功能场所。将文化场馆与休闲文化、旅游文化、文化传承有机融合，形成多元选择的“复合化”文化圈。

　　同时，文化圈的规划要避免同类文化场馆的重复建设和贪大求全，应以便利性为前提，从特色着手，整合资源、雅俗共赏、类型互补、单体适中。在文化服务日益竞争激烈的当今，体现专业化、平民化的水准，在轻松愉悦的氛围中感受传统文化的魅力，陶冶人的情操，也是在多元文化的格局下创新文化传承的新模式。

　　实行科学有效的管理体制

　　当前，造成博物馆传承传统文化效果不佳的根本原因在于博物馆的内部缺乏科学有效的管理机制。管理关系的不顺、职责不清，造成了内部之间的扯皮现象，最终使博物馆的业务发展受到影响。因此，博物馆内部需要苦练内功，提高内部运行的科学化和规范化，需要解决两个方面的问题：一是如何用人，二是如何用“物”。其中，核心在于如何用人。

　　在用人制度上，创造人才发展空间，推进文化场馆专业化。博物馆服务水平的竞争，是博物馆软实力的竞争，也是博物馆人才的竞争。博物馆需要各种专业人才和复合人才。首先需要高素质的管理人才，这是一个博物馆是否具有核心竞争力的关键问题。因此，管理人才的任用、选拔要具有科学性，从事业发展角度出发，打破任命制，实行竞聘制，打破终身制，实行任期制。

　　其次，需要有精通某一领域或有一技之长的专业技术人员，比如艺术、计算机、网络、化学、英语等人才，以满足博物馆的陈列与展览、数字化展示、文物保护等专业领域的需求；此外，还需要营销、经济和服务等复合型人才。只有人员结构合理、专业各有所长、管理到位，推进博物馆向高水平的专业化迈进指日可待。

　　注重学术性与亲民性、专业性与趣味性互动

　　陈列展示，是博物馆传承优秀传统文化的一种基本方式。陈列展览水准的高低，直接影响到文化的传承效果。博物馆在克服自身发展“硬伤”的同时，处理好“文化殿堂”和“文化集市”的关系，将学术性与亲民性有机结合，让更多的观众走进博物馆，实现“专家叫好、百姓叫座”。

　　其一，展示体现专业性和趣味性。如何将展示与趣味性并重，是引导青少年热爱传统文化、探索科学精神、自觉传播与运用科学文化的重要方式。许多国外博物馆如美国、英国等国家也有相应的探索。借鉴西方发达国家的趣味性和互动性的传承教育方式，结合我国的文化资源特征以及经济实力，创造出符合我国青少年易于接受的专业性与趣味性的场馆文化。

　　其二，设置儿童和青少年专区。文物在时间上已经远离现代人的生活，如何让儿童和青少年成为文化传承的对象，就需要更多关注儿童和青少年接受方式，在玩乐中感受文化的魅力。博物馆要想赢得观众特别是青少年观众的青睐，首先必须尊重他们的感受心理、审美趣味和认知特点，学会与青少年平等对话、交流和互动。符合年轻人求新求变的心理，才能吸引人、留住人，也才能真正发挥其传承的价值。

　　参与互动与文物的保护往往产生矛盾，解决的办法之一就是在展厅独辟儿童或青少年专区，将仿真复制品进行裸展，儿童可以近距离一探究竟，同时能随意触摸，受欢迎程度将大大提高。广州西汉南越王博物馆在这方面走在前列，其经验值得推荐：该馆从儿童心理教育学出发，通过设置儿童专区“南越玩国”，将枯燥的出土文物以及艰涩的历史知识通过儿童喜闻乐见的辅助展示，在准确表达展览内容之余，鼓励儿童动手探索，从而一改博物馆严肃沉闷的现象，达到了较好的传承效果。

　　加强有创意的衍生品开发

　　博物馆的衍生品开发，是将博物馆带回家的一种有效方式，不仅能传承文化，还能创造不菲的经济价值，有利于文化场馆自身发展，也拓宽了文化的传播形式。在发达国家和地区，博物馆、艺术馆的纪念品、艺术商品已经成为文化场馆的一个重要组成部分。笔者建议文化场馆的衍生品开发，可以借鉴西方发达国家的做法：一是由博物馆自己的研究人员设计开发，委托市场定做加工，这需要博物馆储备有高级设计人才；另一种是引入企业及社会资源，选择专业的创意设计公司以及工艺品开发公司进行合作，将衍生品做得更加精致化、创意化和市场化。

　　作为文化遗产的保存、展示与研究机构——文化场馆是社会经济发展的产物，它反映了人们对精神生活的追求和向往。同时，文化场馆的发展和完善有利于中华优秀传统文化的传承，有利促进了文化教育的发展和公众素养的提高。进入新世纪，文化场馆要不断破解发展的难题，才能跟上时代的步伐，为更好地传承人类的文化遗产，发挥更大的社会效益。